비즈너 반야의 '트리니티': 인간의 성장을 향한 디지털 회화

사회적, 정치적, 개인적 조건을 극복하며 인간의 성장을 그린 작품

이 작품의 영감은 작가가 존재와 그들의 환경에 대한 무조건적인 사랑과 비부착을 탐구하면서 얻었습니다. 세상을 그 모든 결함과 불완전함을 포함하여 하나의 연속적인 과정으로 받아들이는 것입니다. 기본 스케치는 연필 그림이었고, 이후 '와콤' 그래픽 태블릿을 사용하여 '포토샵'에서 더욱 발전시켰습니다. 완성된 작품은 일반 페인트 브러시, 필터, 레이어 스타일, 효과를 사용하고 스타일을 변경하여 만들어졌습니다. 제작 과정은 명확한 동기 없이 실험적인 점진적 그림 그리기였습니다.

이 작품은 720 mm x 720 mm/72 dpi의 크기의 디지털 아트입니다. 작품은 아래에서 위로 선형적으로 배열되어 있습니다. 공개된 정보에는 세 가지 포인트가 있습니다: 1. 사회의 부정적인 측면을 인식 2. 자신의 조상의 유산을 인정 3. 알려지지 않은 것에 대해 확장함으로써 우주에서 자신의 책임을 성장시킵니다.

이 프로젝트는 2015년 5월에 시작되어 2015년 8월에 완성되었습니다. 디자인은 자그레브에서 이루어졌으며, 2017년 8월에 싸이키델릭 드림 템플 갤러리에서 전시되었습니다. 이 작품은 2021년에 A' 그래픽, 일러스트레이션 및 시각 커뮤니케이션 디자인 상에서 동상을 수상하였습니다.

이 작품은 인간의 생물학적, 감정적, 정신적 변화에 초점을 맞추고 있습니다. 그것은 정신적, 감정적 과정을 통해 사회, 부모, 환경과의 관계를 조사합니다. 사회의 부정적이고 긍정적인 측면을 모두 받아들이는 것이 더 넓은 관점으로 발전하는 기반을 만듭니다. 작가는 모든 것을 통합하는 방향으로, 분리와 무시에 초점을 맞추는 대신 이해에 초점을 맞추는 것을 촉구합니다.

이 작품의 저작권은 2015년 비즈너 반야에게 있습니다. 이 작품은 인간 사회가 과거에 설정한 가치를 연구합니다. 이러한 역할은 처음에는 실용성을 통해 설정되었습니다. 작가는 이 접근 방식이 과거에는 실용적이었을 수 있지만, 인간의 마음을 파편화시킬 수 있다는 메시지를 전달하려고 합니다. 인간은 그들의 존재의 여성적 또는 남성적 부분을 억제하고 그들의 마음의 전체 잠재력을 달성하는 것을 제한했습니다.