불가능한 3차원을 가능하게, 이하송의 트로피 디자인

프랑스의 사진작가 Georges Rousse를 위한 특별한 트로피

이하송은 금속판에 홈을 파고, 특정 각도에서 접은 후 그 사이를 용접하는 금속 공예 기법에 흥미를 느꼈다. 그녀는 기하학적 형태를 좋아하며, 이 기법을 이용해 많은 작품을 제작하였다. 이 과정에서 금속판이 안과 밖으로 접히면서 흥미로운 형태를 만들어냈고, 이를 통해 특정 각도에서만 원하는 형태를 볼 수 있다는 아이디어를 떠올렸다.

이하송의 트로피 디자인은 프랑스의 사진작가 Georges Rousse를 위한 것이다. 그의 이야기와 작품을 상상하며 형태를 만들었다. 그녀는 그의 작품인 내부 공간을 공간감 있는 구조 형태로 표현하였다. 또한, 특정 시점에서 트로피를 보면 다른 색상의 구멍이 있는 2차원 원을 볼 수 있다. 이는 Rousse에게 보내는 간접적인 메시지이다.

이하송의 작품은 시각적인 착시현상인 Anamorphosis를 가지고 있다. 이는 그림에 그려진 물체의 모양이 일반적인 관점에서 보았을 때 왜곡되거나 변형된 것처럼 보이는 것을 의미한다. 그러나, 예술가가 지정한 특정 위치나 각도에서 보면 왜곡이 사라지고 그림 속의 형태가 정상적으로 보인다. 관람객들은 이러한 왜곡을 관찰함으로써 시각적으로 혼란을 느낀다. 이는 그들에게 강한 집중력을 만들어내고, 긴장감을 만들며, 그들의 시각을 의심하게 한다.

이하송의 작품은 2017년 9월 서울에서 시작되어 같은 해 12월 말에 서울에서 완성되었다. 처음으로 이 작품은 2018년 6월부터 10월까지 대만의 뉴타이페이 골드 박물관에서 전시되었다. 그리고 그녀가 대학원을 졸업하기 전에 이 작품은 학교 갤러리에서 전시되었다.

이하송의 작품은 그녀에게 많은 깨달음을 주고 시각적 표현을 사용하는 방향을 제시한 Georges Rousse를 기리기 위한 트로피이다. 그녀는 앞으로 외부와 시각적인 성형과 각각의 내부와 기념과 상징적인 의미가 조화를 이루는 조각을 만드는 기법을 탐구하고 개척할 것이다. 이러한 조각을 만드는 연구는 그녀의 트로피, 장식품, 그리고 다양한 오브제를 전진시킬 것이다.

이하송의 작품의 키워드는 상징주의, 형태성, 공간감, 건축, 그리고 시각성이다. 그녀는 최근에 트로피가 이 모든 것에 가장 잘 맞는다고 생각했다. 트로피는 가능한 많은 사람들이 경쟁이나 인물이나 날짜를 축하하고 상징화할 수 있게 한다. 이를 통해 그녀는 기존의 트로피의 고정된 제한을 벗어나, 더 다양한 이야기와 새로운 기념과 상징성을 가진 그녀의 형태적인 객체로 트로피를 디자인하려고 한다. 이 프로젝트에서 이하송은 광학적 착시현상, Anamorphosis, 그리고 금속공예 기법을 적극적으로 사용하였다.

이하송의 작품은 2020년에 A' 디자인 어워드, 트로피, 상과 경쟁 디자인 어워드에서 실버 어워드를 수상하였다. 실버 A' 디자인 어워드는 최고의, 창의적이고, 전문적으로 뛰어난 디자인에 주어진다. 이 디자인들은 강력한 기술적 특성과 뛰어난 예술적 기술을 보여주며, 뛰어난 수준의 우수성을 보여주고, 긍정적인 감정, 놀라움, 그리고 경이를 불러일으킨다.