기호와 기능 사이의 긴장감: '뜯어보고 발견하다'

가구 디자인의 새로운 패러다임, 지에 가오와 헝광 우의 혁신적인 작품

이 작품은 스피커, 바닥등, 시계, 그리고 팬으로 구성된 네 가지 가정용품으로, 가죽으로 덮여 있다. 가죽과 라벨은 상품의 상징적 가치를 나타내며, 가죽 안에 있는 기능적인 부품들은 사용 가치를 전달한다. 이 디자인은 '잘라내는' 파괴적인 상호작용을 통해 제품 소비에서 기호와 기능 사이의 모순을 강조한다.

이 작품은 가죽 습성 공예를 사용한다. 가죽 표면과 스테인리스 스틸 지지대는 강한 시각적인 긴장감을 형성한다. 전체 제품 세트는 모두 1.5mm의 전체 채색 가죽으로 만들어졌다. 8시간 동안 물에 담가 가죽의 활성 단백질을 깨워 가죽에 더 나은 능률성을 부여한다. 그 후에는 성형 금형에 덮여 손으로 성형되어 제품에 부드러운 곡선과 유기적인 감각을 부여한다.

가죽으로 덮인 이 작품은 기능이 내부에 숨겨져 있다. 소리는 가려져 있고, 빛은 덮여 있으며, 시간은 숨겨져 있고, 바람은 막혀 있다. 기능을 사용하기 위해서는 사용자가 파괴적인 상호작용을 통해 가죽을 잘라내고 완전한 가죽을 파괴해야 한다. 이러한 상호작용 과정에서 사용자의 생각이 자극된다.

이 프로젝트는 2020년 11월 상하이에서 시작되어 2021년 상하이에서 완성되었으며, 6월에 전시될 예정이다. 이 작품은 '소비 사회'를 연구 방향으로 삼고 상품을 프로젝트의 대상으로 삼았다. 디자인은 기호, 기능, 상품 간의 관계를 논의하고 디자인에 대해 반성하고자 했다. 연구를 통해 디자인은 기호가 확산되는 소비 사회에서 상품의 상징적 가치와 사용 가치 사이의 모순을 표현하려고 했다.

이 디자인의 가장 어려운 부분은 마음가짐의 표현이다. 첫째, 디자인 언어를 통해 아이디어를 어떻게 표현할 것인가? 여러 번의 토론을 거쳐 포장, 강조, 파열의 은유적 형태와 모순적인 상호작용을 사용하기로 결정했다. 둘째, 가죽을 어떻게 형태로 만들 것인가? 이 단계는 여러 가지 재료 테스트와 프로토타입을 거쳐 최종 형태가 만들어졌다.

이 디자인은 스테레오, 램프, 시계, 팬 등의 가정용품을 매개체로 사용한다. 가죽과 라벨은 상품의 상징적 가치를 상징하며, 제품 내부의 기능적 구성요소는 사용 가치를 상징한다. 파괴적인 상호작용을 통해 상징적인 표면을 "잘라내고" 솔직한 기능을 해방시키며, 상품 소비에서 기호와 기능 사이의 모순적인 관계를 강조한다.

이 디자인은 2022년 A' Fine Arts and Art Installation Design Award에서 브론즈를 수상했다. 브론즈 A' Design Award는 뛰어난 창의성과 기발한 디자인에 수여되며, 예술, 과학, 디자인, 기술의 모범 사례를 통합하며 강력한 기술적 및 창의적 기술을 보여주고, 삶의 질 향상에 기여하며, 세상을 더 나은 곳으로 만드는 데 공헌한다.