역사와 현대성이 만나는 공간, '파운드리'

디자이너 모하메드 샤바나의 창조적인 재해석

역사적인 건물을 현대적으로 재해석하고, 지속 가능성을 주제로 재사용 및 재활용 재료를 활용한 '파운드리' 프로젝트에 대해 알아보겠습니다.

파운드리는 과거와 현재, 그리고 미래가 공존하는 공간입니다. 디자이너 모하메드 샤바나는 이 공간에서 역사와 현대성을 결합하여 도심 근처의 고정산업 부동산을 재활용하는 새로운 방법을 제시하였습니다. 지속 가능성은 재사용 및 재활용 재료의 활용을 통해 디자인 전반에 걸쳐 주제로 작용하며, 내부 공간에서는 대비가 주요 테마로 사용되었습니다. 여러 디자인과 개념이 이 공간에서는 매끄럽게 통합되어, 한 공간에서 다음 공간으로 이동할 때마다 새로운 개념을 소개하는 꿈결같은 상태를 주요 개념으로 삼았습니다.

파운드리의 외관은 내부의 꿈결 같은 상태와는 완전히 대비되는 개념입니다. 외관은 건물의 역사와 현대성을 결합시키는데, 원래의 역사적인 벽돌과 유리 온실에 사용된 기하학적인 형태가 이 고정산업 디자인에 현대성을 더합니다. 내부 디자인은 모든 사람의 필요를 한 지붕 아래에서 충족시키는 커뮤니티 공간으로 구성되어 있습니다. 건물에는 다목적 이벤트 홀, 온실, 레스토랑, 야외 공간, 커피숍, 회의실, 그리고 예술 공간이 포함되어 있습니다. 그러나 이 공간이 발전할 수 있는 가능성은 무한합니다.

재사용 및 재활용 재료, 예를 들어 재활용 목재, 벽돌, 파사드에 사용된 구리판 등을 사용하여 파운드리는 구현되었습니다. 또한, 내부 마감재는 회밪, 재활용 금속 패널, 그리고 재도색, 목재 바닥, 자연 콘크리트 텍스처 및 현지 연동 돌을 사용하였습니다. CMU는 기존 사례에 따라 전체 레스토랑 구조 시스템으로 사용되었으며, 이를 개조하였습니다.

이 프로젝트의 도전 과제는 세계에 제시할 예술 작품을 창조하면서 현재 상황과 지역의 역사에 대한 존중과 보존을 달성하고 디자이너의 비전을 실현하는 것이었습니다. 디자이너는 역사와 현대성을 결합하여 도심 근처의 고정산업 부동산을 재활용하려는 의도를 가지고 있었습니다. 지속 가능성은 재사용 및 재활용 재료의 활용을 통해 디자인 전반에 걸쳐 주제로 작용하였습니다. 그는 여러 디자인, 감정, 개념이 이 공간에서는 매끄럽게 통합되도록 하였습니다. 이 꿈결같은 상태는 그와 소유자를 지배하는 주요 개념입니다. 그는 문을 열면 더 많은 문과 완전히 새로운 공간, 새로운 경험이 펼쳐진다고 생각합니다. 그는 각 개념/방의 느낌을 다양하게 하기 위해 재료, 색상, 음악을 사용하였습니다.

이 디자인은 2020년 A' 아키텍처, 건물 및 구조 디자인 상에서 아이언을 수상하였습니다. 아이언 A' 디자인 상은 잘 디자인된, 실용적이며 혁신적인 창조물에 수여되며, 전문적이고 산업적 요구 사항을 충족시키는 것을 인정받습니다. 업계 최고의 사례를 통합하고 능숙한 기술 특성을 갖추어 만족감과 긍정적인 감정을 제공하며, 더 나은 세상에 기여하는 것을 목표로 합니다.


프로젝트 세부 사항 및 크레딧

프로젝트 디자이너: Mohamed Shabana
이미지 크레딧: Image #1: Mohamed Shabana, 2019 Image #2: Mohamed Shabana, 2019 Image #3: Mohamed Shabana, 2019 Image #4: Mohamed Shabana, 2019 Image #5: Mohamed Shabana, 2019
프로젝트 팀 구성원: Mohamed Shabana, Mai Nguyen
프로젝트 이름: Foundry
프로젝트 클라이언트: Mohamed Shabana


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