외계에서 온 예술, 아키텍처와 디자인의 결합: 알렉산드르 스트레페토프의 '케플러-186f'

자연과 미래가 만나는 곳, 메시징 체어의 탄생

이 의자는 가구의 기능과 복잡한 조각의 미를 동시에 담고 있다. 외부와 내부, 보통은 숨겨져 있는 부분까지 모두 아름다움을 드러내는 이 작품은 자연의 형태와 미래적인 구조를 결합시켰다. 이러한 구조는 다양한 제작 과정을 통해 이루어졌다.

구조적으로, 의자의 주요 부분은 2-3mm 직경의 철사로 구성되어 있으며, 주요 철사의 교차점은 더 얇은 철사로 감싸져 있고, 주석 합금으로 납땜되어 있다. 철사 프레임에는 황동 부싱이 첨가되어 있고, 이 부싱은 은으로 납땜되어 있다. 이 부싱은 장식 요소와 함께 팔걸이와 다리를 고정시키는 역할을 한다. 팔걸이와 다리는 단단한 참나무에서 수작업으로 조각되었으며, 다양한 페인트와 래커로 마감 처리되었다. 나무로 만든 시트 커버는 스티치 처리되어 쉽게 제거할 수 있도록 설계되었으며, 시트 등받이에 있는 재질은 고정되어 있다.

'케플러-186f'는 단순히 가구가 아니라, 비밀스러운 언어를 가진 예술 작품이다. 이 조각은 다른 세계에서 만들어진 것처럼 해석될 수 있으며, 기하학적으로 단조롭고 생명력이 없는 공간을 즐거우면서도 생명을 부여하는 것으로 재구성한다. 처음 보는 순간, 요소들이 컴퓨터 화면 뒤에서 만들어지지 않았다는 것이 분명하다. 이는 마치 나무가 씨앗에서 자라나거나, 마치 부모 가구에서 분리된 것처럼, 유기적인 과정이었다. 조각에는 숨겨진 움직임이 있어, 언제든 걸어갈 것처럼 보이게 만들어 사진을 찍는 것이 불가능하게 한다.

이 작품은 2017년 여름에 시작되어 2018년 가을에 완성되었으며, 이 모든 과정은 세인트피터즈버그에서 이루어졌다. 창의적인 과정은 과장된 양의 디테일을 사용하여 기술과 스타일의 가능성을 넓히는 것에 대한 탐구였다. 이는 우아하게 다른 재료들을 결합하는 것을 탐구하는 과정이었다. 또한, 일부 건축적 아이디어를 사용했다. 의자의 발을 뒤집어 놓으면, 철근으로 만든 기둥과 비대칭적인 단단한 기둥 머리를 연상시키는데, 이는 공기의 특성과 형태의 자유를 허용하여 케플러 언어를 건축 디자인에 다양하게 활용할 수 있게 한다. 이는 분명히 대량 생산품이 아니라, 이를 바탕으로 더 간단한 작품을 만들 수 있는 아이디어의 집합체이다.

이 작품은 의자의 상단 부분만을 머릿속에 그리고 시작했기 때문에, 발을 만들기 위해 의자를 뒤집어 놓고 작업해야 했다. 이는 처음에는 장애물처럼 보였지만, 나중에는 최종 디자인을 형성하는 데 도움이 되었다. 용접에 접근할 수 없는 상황이었기 때문에, 철사 교차와 철사 묶음에서 구조적인 강도를 찾아야 했는데, 이는 결국 나에게 단순한 해결책에서 생겨나는 아름다움, 강도, 그리고 경이로운 기회를 보여주었다.

이 의자는 현재 예술 작품, 예술적 표현의 상태에 있다. 대량 생산 버전을 준비하기 위해서는, 주석 납땜은 미니 모듈이나 용접을 사용하여 대체해야 한다. 철사로 표현된 언어 형태는 탐구할 수 있으며, 무수히 많은 파생 가능성이 있다. 가죽을 업홀스터리에 사용할 수 있다. 발의 끝을 철사로 만드는 것이 더 실용적이지만, 아치형 개구부를 가진 것으로 만들 수도 있다. 비대칭적인 기둥 머리를 사용하면, 수평적인 구조뿐만 아니라 각도가 있는 구조 트러스와 시각적이고 구조적인 결합이 가능하다.

케플러-186f 의자의 구조적 기반이 되는 것은 철사로 납땜된 그리드이며, 이 그리드에는 참나무로 조각된 요소들이 황동 슬리브를 통해 고정되어 있다. 다양한 방식의 철근 사용은 나무 조각과 보석 장식과 조화를 이룬다. 이 예술 작품은 다양한 미적 원칙이 결합된 실험을 나타낸다. 이것은 "야만적 또는 새로운 바로크"로 설명될 수 있으며, 거친 형태와 세련된 형태가 결합되어 있다. 즉흥적인 결과로, 케플러는 다층적이며, 부제목과 새로운 디테일로 둘러싸여 있다.