대만의 고유한 공간에서 펼쳐진 'Wild at Heart'

디자이너 Idan Chiang의 임시 전시회

이번 전시회는 Peter Marino가 디자인한 Maison Louis Vuitton Vendome의 디자인에서 영감을 받았다. 공간적인 서사와 디스플레이 미학을 바탕으로 L'atelier Fantasia의 독특한 디자인이 전시의 아이코닉한 디자인을 결정했다. 이 전시는 2021년에 대만 난강 병마개 공장에서 열렸다. 이 공간에서 L'atelier Fantasia는 네오 클래식 디자인으로 Objets Nomades 가구 컬렉션을 선보이며, 분산적인 미학을 표현했다.

이 전시 공간은 대형 유리창, 클래식한 체크 패턴의 바닥과 벽 공예 요소를 사용하여 난강 병마개 공장의 원래 공간 구조를 변형시켰다. 이 전시는 2021년 4월에 완성되어 8일 동안 진행되었다. 이 디자인은 2020년 11월에 시작되어 2021년 4월에 완성되었다. 난강 병마개 공장에서 개최된 이 전시는 초대받은 손님들만을 위한 임시 전시였다.

이 전시 공간에서는 건축 구조의 개념이 도입되어 방 안에 도입되었고, 복도와 아케이드 문틀의 디자인이 공간의 층을 구축하는 데 사용되었다. 이로써 전시관 안에 집 분위기를 조성했다. 다른 전시와 달리 여기에서는 집중적인 스포트라이트를 사용하는 대신 자연 채광을 공간 안으로 도입했다. 디자이너는 다른 나라의 가구, 홈 데코레이션, 예술품, 조명, 그린 플랜트를 능숙하게 통합하고, 커튼, 라인 패널, 천장 디자인을 통해 집 구석구석의 인상을 전시했다.

이 프로젝트는 2021년 4월에 대만 타이페이 시에서 완성되었다. 전시 공간은 집의 영감을 캡처하고, 클래식한 Objets Nomades 가구 컬렉션의 여행 정신을 계속하는 것을 목표로 디자인되었다. 전시의 다양한 영역은 집의 다양한 공간 특성과 스타일에 따라 계획되었으며, 입구에서부터 가구와 홈 데코레이션을 전시했다. 방에서 방으로 이동하면서 변화하는 공간을 취하며, 파리의 저택을 걸어 다니는 것 같은 공간 인식을 만들어냈다.

가장 큰 도전은 이 유산 공간에서 원래의 구조를 변경하지 않고 현대적인 전시를 계획하는 것이었다. 디자인 팀은 조명의 변형, 천장의 변형, 입구에 균등하게 대칭적인 아치 프레임을 만들어 로비를 만드는 등의 방법으로 이 문제를 해결했다. 공간 변형과 공간 계층을 통해 전시 영역을 분배하고, 디자인 기법을 통해 공공 영역과 사적 영역의 상승과 하강을 표현하여 전시를 완벽하게 만들었다.

전시 공간은 Mansion House를 염두에 두고 디자인되었으며, 'Wild at Heart'의 분위기를 해석하고, 움직임의 집과 같은 구조를 만들었다. 이 임시 전시는 분산적인 미학과 네오 클래식 디자인의 결합으로 디자인되었다. 전시는 그 자체로 독특한 컬렉션이었다. 전시 공간은 현대 가구를 결합하여 여행의 정신을 현재까지 이어가고, 'Wild at Heart'의 핵심 개념을 해석하여 삶의 미학을 추구하는 모습을 보여준다.