포춘 카오의 "화이트 포레스트" : 자연의 아름다움을 담은 주거 공간 디자인

꽃의 언어를 통해 이야기하는 주거 공간

디자인 요소들을 섬세하게 조정한 후, 포춘 카오는 추상적이고 구체적인 요소들 사이의 정확하고 조화로운 비율 변환을 적용하고, 다양한 방법적 특징을 통해 시각적인 깊이감을 전달하였습니다. 한편, 회색조의 테라조 베이스는 숲 속의 기이한 바위들을 연상시킵니다. 구체적인 요소들은 입구의 대리석 파사드, 대만 아티스트들의 유약 불연화 및 그림 작품, 그리고 복도의 전망에서 보이는 세 개의 꽃받침 가구에서 볼 수 있습니다.

이 디자인은 특수 페인트, 대리석, 제트 유리, 하드웨어, 알루미늄 라이트 밴드, 페인트된 단단한 나무, 거울, 유리 타일, 연마석, 스트레치 천 등을 사용하여 제작되었습니다. 실내 면적은 약 42평이며, 이 디자인에는 공용 공간인 입구, 주방, 식당, 거실, 그리고 서재, 그리고 개인 공간인 주 침실과 욕실, 그리고 보조 침실과 욕실이 포함되어 있습니다.

이 디자인은 꽃이 피어나는 것, 편안함, 고요함과 순수함, 핑크색 등의 키워드를 가지고 있습니다. 이 디자인은 포춘 카오가 주도하였으며, 교통 흐름 배치는 사용자의 감정과 공간의 실용성에 큰 영향을 미칩니다. 디자이너는 불필요한 벽을 제거하여 원래 왜곡되고 차단되었던 공간 문제를 해결하였습니다. 입구의 회색 연마석을 중개자로 사용하여 주방과 식당을 연결하였습니다. 동시에, 공간에 대한 공식적인 정의를 약화시키는 개방형 방법이 적용되었으며, 과도한 장식은 무시되었습니다. 소파와 서재 책상은 방 중앙에 배치되어 아이들이 제한 없이 자유롭게 이동할 수 있게 하였습니다.

이 프로젝트는 2021년 6월에 타이중에서 완성되었습니다. 왜곡되고 다중 분할된 원래의 공간을 해결하기 위해, 디자이너는 표면을 재구성하였습니다. 추상적인 디자인 비유를 사용하여 산천수, 기이한 바위, 꽃, 그리고 다른 자연 풍경을 상세하게 설명하였습니다. 디자이너는 공용 공간에서 개방형 방법을 적용하였으며, 연마석 베이스를 중개자로 사용하여 입구, 식당, 주방, 그리고 다른 공용 공간을 만들었습니다. 책상과 소파의 배치 위치로 인해 거실과 서재를 나누는 숨겨진 경계가 생성되었습니다.

모든 개별 디자인 요소를 방에 결합시키기 위해, 디자이너는 비유 방법을 적용하여 부분의 비율을 신중하게 유지하였습니다. 예를 들어, 영역에 따라 확장되는 라이트 밴드는 클래식을 비유하면서 시각적으로 기술적인 감각을 묘사합니다. 한편, 재료의 곡물과 질감은 공간 내의 꽃, 기이한 바위, 산천수 등의 이미지를 상징합니다. 추상적이고 구체적인 요소들의 비율 배치를 통해 점진적인 깊이감이 표현되었으며, 모든 요소는 특성을 부여받아 각 모서리에 조화롭게 배치되었습니다.

빛과 그림자는 꽃의 그림자의 다양한 감정을 만들어냅니다. 제조된 조명 디자인에서, 디자이너는 알루미늄 라이트 밴드의 간접 조명을 적용하여 균형잡히고 부드러운 빛과 그림자의 느낌을 전달하였습니다. 반면, 수직 LED 조명은 강한 집중력을 가지고 있으며, 다양한 샹들리에와 스탠드 램프와 함께 공간 내에서 다른 종류의 빛과 그림자의 분위기를 만들어냈습니다. 벽에 사용된 특수 페인트는 분위기 변환에 독특한 역할을 하였으며, 시간 변화의 감각을 비유하는 것처럼 보였습니다.

이 디자인은 2022년 A' 인테리어 공간, 소매 및 전시 디자인 상에서 동상을 수상하였습니다. 동상 A' 디자인 상은 뛰어나고 창의적으로 기발한 디자인에 수여되며, 예술, 과학, 디자인, 기술의 모범 사례를 통합하는 것을 존경합니다. 그들은 강력한 기술적 및 창의적 기술을 보여주며, 삶의 질 향상에 기여하고, 세상을 더 나은 곳으로 만드는데 기여합니다.