시간의 캡슐로서의 공예: Hsiao-Wen Hu의 독특한 책 디자인

디지털 시대의 보존 방법론으로서의 공예 제작에 대한 연구

이 책은 Hsiao-Wen Hu의 공예 제작 연구를 문서화한 것으로, 현재의 디지털 시대에서 보존 방법론으로서의 역할을 중점적으로 다루고 있다. 책은 물리적인 것과 디지털 사이의 상호 번역을 공예의 관점에서 검토하는 세 부분으로 구성되어 있다. 이 책의 타이포그래피 선택은 세리프, 산세리프, 스크립트 글꼴의 조합으로, 이는 공예의 지속성과 인간의 기술 사용을 상징한다.

이 책은 신문지 위에 인쇄되어 표지에 디보싱이 되도록 계획되었지만, 팬데믹으로 인해 계획이 연기되었다. 책의 크기는 미국 편지 크기인 216 mm x 279 mm이다.

이 연구는 2019년에 시작되어 2020년 5월에 완료되었다. 책은 연구가 완료된 후, 2020년 6월부터 8월까지 디자인되었다. 이 연구는 물리적인 것과 가상의 것, 물질과 데이터, 사용자 참여와 경험 사이의 전환을 공예 제작과 보존의 관점에서 바라보는 것을 목표로 한다.

공예는 항상 문화와 정체성의 반영이었다. 우리의 삶이 물리적 활동에서 가상 상호작용으로 전환함에 따라, 우리 주변과의 새로운 형태의 참여와 필요성이 촉발되었다. 그러한 변화는 객체와 기술을 통해 뿐만 아니라 전체 문화에도 나타난다.

이 디자인은 2021년 A' Print and Published Media Design Award에서 은상을 수상하였다. 은상 A' Design Award는 뛰어난 전문성과 혁신을 보여주는, 창의적이고 전문적으로 뛰어난 디자인에 수여된다. 이러한 디자인은 강력한 기술적 특성과 훌륭한 예술적 기술을 보여주며, 탁월한 수준의 우수성을 보여주고 긍정적인 감정, 경이, 그리고 놀라움을 불러일으킨다.